《精神与爱欲》爱源于母性,且超越性别
赫尔曼·黑塞(1877-1962),作家,诗人,画家。1877年生于德国,1924年入籍瑞士。1946年获诺贝尔文学奖。被誉为“德国浪漫派的最后一位骑士”。
文章目录
- 《精神与爱欲》爱源于母性,且超越性别
- 概括
- 雕像
- 理性与感性
- 母性的世界
- 其他
概括
本书主要讲述了歌尔德蒙与纳尔齐斯的生平,他们两个人相识于修道院,那时歌尔德蒙是一个学生,纳尔齐斯是受院长器重、学生敬仰的老师。但他们两个人有迥然不同的性格,纳尔齐斯理性、逻辑清晰、聪慧过人且恪守自律,而歌尔德蒙感性、富于幻想、钟爱艺术且内心不羁。纳尔齐斯在修道院呆了一辈子,一步一步严于律己实现了自己的目标,由神父到院长,用他的逻辑、思想来管理学院、引导学生。歌尔德蒙则一生流浪、放荡不羁,沉醉于爱欲,与日月、星辰、寒风为伴,他忍受过饥寒交迫、为自保或救人而杀过人、经历过瘟疫,并且钟爱艺术、学习雕塑,创作。他最终因爱而被囚入地牢的时候,见到的神父居然是纳尔齐斯,纳尔齐斯把他从将军那边救了出来。此后歌尔德蒙在修道院埋头雕刻圣母像,这副圣母像是以莉迪亚为原型的,他把所有的思念、所有的爱和尊敬都倾注在里面,也包括这些年他遇到的所有人,经历的所有事,这尊纯粹的圣母像折射了歌尔德蒙的一生,也是他这一生最伟大的作品。
雕像
歌尔德蒙完成的重要雕像有两个,一是青年约翰像,另一个是圣母像。其中青年约翰像是以纳尔齐斯为原型的,历经沧桑的歌尔德蒙在一个教堂看到了圣母像,圣母像神情纯粹而平和,在和煦的日光下注视着一切,这个圣母像给了他极大的震撼,由此他展开了求学之旅,师傅让他画一副画以此作为考验,他画下了那个一直在他脑海中隐隐约约出现的一个面孔,原来那个人就是纳尔齐斯,纳尔齐斯一直在指引着他。“他只在状态好的时候创作青年约翰像,全心投入,毕恭毕敬,将心中思念的挚爱身影用木料雕琢出来,手法越来越纯粹。在这些时刻,他心中无悲亦无喜,既不在意生命的欲望,也不在意生命的短暂,一种充满敬畏与光明的纯粹感受回归内心。他曾带着这份深情爱着他的朋友,心甘情愿接受他的引领。”
他雕刻的圣母像是以莉迪亚为原型的,在我看来,在莉迪亚陪伴的那段时间中,他们拥有的爱情是最完整的。歌尔德蒙将自己的回忆融入到雕刻中,让这些人物实现了重生,他们又鲜活了起来。他是这样理解的,“我们自身是短暂无常的,我们只是一些随机的可能,无法抵达完美和圆满,唯有当我们将潜能转化为创作,从可能性迈向实践时,才算是参与到真实的存在中,进一步接近完满与上帝,这个就是’自我实现’,你只能亲自去经历它。你是个艺术家,创造了一些雕像,如果某天你真的有幸创造出这样一尊雕像,排除掉个人形象的偶然因素,使之成为一种纯粹的形态,那么作为艺术家,你便真正实现了一个人的形象。”
每当他完成一尊雕像时,他会感觉自己无精打采,之前的所有动力,人生的意义就是完成目前的雕像,现在他完成了,生活却空虚了,他的内心已经没有了依靠。但是当他再一次看到自己的雕像时,又会感到欣慰。
理性与感性
✨他们的性格差异正如纳尔齐斯所说,“我说真的,我们的任务并不是凑到一块儿,就像太阳和月亮,海洋和大地不可能凑到一块儿,我们两人,亲爱的朋友,就像太阳和月亮,海洋和大地,我们的目标并不是相互迁就,而是相互了解,看见并尊重对方的本来面目,明白对方是自己的反面和补充。”
✨感性的歌尔德蒙热爱世俗世界,他将自己完全地融入了这个是世界,“围绕着他的那个时空,永远都会美丽如谜、神秘如谜。他必须一直聆听这份寂静。他的心脏在这寂静的中央跳动着,如此惊惶,如此短暂。天上星星寥落,没有风,却似乎有云在跳动。”
✨理性与感性对应父性与母性,真正伟大的作品是雌雄同体的。歌尔德蒙的思考是:艺术乃是父性世界与母性世界的结合,是精神与血肉的结合;它可能始于纯粹的感官,却通向一个至为抽象的终点;它可能始于一个理想化的纯净世界,却走向一个血腥的结局。一切真实而崇高的艺术,不会是哗众取宠,而是充满了永恒的神秘,比如师傅的圣母像。一切真正的、无可置疑的艺术品,都有这张双面的脸孔,它危险地微笑着、雌雄一体,融合了原始的兽性和纯洁的灵性。
母性的世界
歌尔德蒙有过这样的感受,“在我的人生中,我不曾像爱我母亲这样爱过人,那种无条件的、炽热的爱;我不曾像崇敬我母亲这样崇敬过人,她让我惊叹,她是我的日月。”,这与我自身的感觉很相像,我的爱远没有母亲的爱那样能够包容一切,那是一种博爱、一种温暖、舒心的爱。她永远是那么有耐心,那些教导让我受益一生。我的理解是,不考虑母亲的所有品格,所有母性的共性,那样无条件的爱,纯粹而固有的爱,我们在这种爱下庇护、滋养成长,在这种光辉下感受一切,可能这就是母性世界带来的家的感觉。
- “···这时却听见有个声音在笑——一个我长大后就没再听过的声音,那是我母亲的声音,一个低沉的女声,充满快慰和爱意。我一看,果真是她,就在我身边。她把我抱进怀里,打开我的胸腔,她的手穿过我的肋骨往里探,要把我的心解放出来。我看到她这么做,于是明白过来,就不再感到痛苦了。现在也是,只要这种痛苦再次来袭,它也不再是痛苦,不再是敌人,而是母亲的手指,要来解放我的心脏。她来的很勤,有时用力按压着,发出快活的呻吟;有时又笑着,温柔地呢喃;有时她不在我身边,而在高高的天上,我看见她的脸在云朵间,也大的像朵云,她在飘浮,在悲伤地微笑。这个忧伤的笑对我发出一股引力,我感觉心脏都要被它从胸腔里吸出去了。”
- 这么多年来,我一直有个放在心尖上的秘密梦想,就是雕刻一尊母亲的像。在我心里,她是一切形象中最神圣的形象,我一直带着她四处漂泊,她是一个充满爱和神秘的身影。就在不久前,我只要想到如果不能在离世前把她雕刻出来,心里就会很难过,因为这意味着我的人生枉费了。可现在你看,我和她的关系有多妙啊:虽然我的双手没把她的形象雕塑出来,但是她塑造了我。她的手握着我的心,要把它掏出来,把我变成一个空壳。她引诱我走向死亡,而我的梦,那个美丽的雕像,那个夏娃母亲的伟大形象,也会随我一同死去。她现在就在我眼前,只要我手上还有力气,就能把她造出来。只是她不愿意,她不希望我暴露她的秘密。她宁愿我死去,我也愿意死,因为她,死亡变得很容易。
其他
《精神与爱欲》又译作《纳尔齐斯与歌尔德蒙》,我看的这个版本的出版方是“果麦文化”,出版社是“四川文艺出版社”,译者为 易海舟,该书在豆瓣的评分达9.3
分。这本书是和《德米安》一起买的,都是黑塞的经典。到目前为止,黑塞的书已经读了四本,下一本要读的最大概率是《玻璃珠游戏》,这是黑塞写的最后一本书,也是我在一些视频中,或者其他读书博主中内容中种草的。
在看《精神与爱欲》这本书的过程中,首先想到的就是《德米安》,其中一些情节很详细,比如辛克莱所作的画像就是德米安,而歌尔德蒙所作的画像就是纳尔齐斯,德米安的母亲和圣母像有很相像。总之还是挺不错的一本书,能勾起一些回忆,黑塞的一些描写会呈现我们以前某个时刻完整的一幕,可见他对人性的剖析之深。